北京1月5日電 (記者 應妮)從大灣區一路北上，香港話劇團的《天下第一樓》來到北京，三天連演四場，1月5日在北京天橋藝術中心作別觀眾。編劇何冀平坦言，這是巡演最重要的一站，因為《天下第一樓》在這里誕生，北京人民藝術劇院四代演員持續演了37年，“聽到你們的掌聲，我心里的一塊石頭才落了地。”熱情的北京觀眾則以“回家啦”來回應。

《天下第一樓》是何冀平創作于1988年的劇本，迄今為止，該劇已演出近600場，成為華語劇壇的經典之作。2022年，為慶祝劇團成立45周年，香港話劇團搬演該劇呈現了粵語版《天下第一樓》，轟動一時。2024年，香港話劇團復排此劇，并于當年年底首次開啟內地巡演。

1月3日至5日，香港話劇團的《天下第一樓》在北京連演四場。圖為該劇劇照。 (天橋藝術中心供圖)

以香港班底演繹北京故事，當南腔遇上北調，會產生怎樣的化學反應？這是很多北京劇迷感興趣的地方，也是導演司徒慧焯接手該劇之后的核心命題，即如何將經典演繹出新意。

“我當年看過1988年人藝版的《天下第一樓》，非常震撼”，司徒慧焯回憶。但他直言，粵語版《天下第一樓》將重點放在“理解”而非“模仿”上。對導演而言，“福聚德”不僅僅是一個店，而是一個包羅萬象的“江湖”。在這個環境中，有各色各樣的人物，在他們中存在不同關系、不同人生，苦辣酸甜，在宏大的人物光譜下，演活一個時代的老百姓，要讓觀眾看到“人”。

他尤其感謝編劇為這一版《天下第一樓》多寫的一場戲，即第三幕結尾男女主角相互理解和鼓勵的一段對話，“無論山高水深，我們就尋平處坐，向寬處行”。不少觀眾對新加的這場戲亦贊不絕口，不僅讓人物形象更豐滿，而且對看多了勵志港劇的內地觀眾來說，話劇的港版風味從中體現得淋漓盡致。

三十多年前的老戲，如何還能讓當下觀眾叫好？何冀平表示，劇中主要人物盧孟實、常貴等一世奮爭，經歷斗轉星移、風云變幻，得到什么，失去什么，會不會給人以警示警醒，不同時代的觀眾都會有不同思考。在她看來，現代寫意的舞臺美術、扎實生活化的舞臺表演和意味深長引人深思的結尾設計，都是這一版的亮點。尤其是將烤鴨的烤爐，這個當年不準任何人靠近的禁區，從幕后搬上舞臺。

事實上，結尾一幕的處理確實令人驚艷。當主演謝君豪滄桑地吟出“好一座危樓，誰是主人誰是客？只三間老屋，時宜明月時宜風”時，舞臺上的這副對聯也在漫天細雪中漸漸化為灰燼，營造出一派“白茫茫大地真干凈”的意境。

著名演員謝君豪此次受特別邀請出演該劇。2016年，由他主演的《南海十三郎》就曾在北京天橋藝術中心上演，傳神演技令北京觀眾念念不忘。時隔九年，謝君豪再登天橋舞臺，甫一出場，就獲得觀眾雷鳴般的掌聲。“難演”是他接觸劇本后的第一感受，“這個人物很有魅力，能力強、很仗義，但是演的時候要很克制。”經過一再揣摩，謝君豪為人物找到的關鍵詞是“落地”，“他不再是站在高處冷眼旁觀的掌柜，而是從高樓走下來，與福聚德所有同仁同呼吸、共命運，為店內的每個人謀取尊嚴。”

“我在香港已經生活了三十五年”，何冀平說，自己對香港中西文化的交融、對香港文藝工作者的精湛能力很有信心。香港作為國際文化交流中心，亦能在戲劇交流方面發揮更多橋梁作用。(完)